"Hay textos que deberían estar siempre sobre los escenarios, sin dejar pasar una sola
temporada sin una nueva revisión, para que el público -especialmente el más joven tenga la oportunidad y el placer de disfrutarlos. Textos sobre los que se escribe y estudia mucho, pero que se representan poco"
temporada sin una nueva revisión, para que el público -especialmente el más joven tenga la oportunidad y el placer de disfrutarlos. Textos sobre los que se escribe y estudia mucho, pero que se representan poco"
De FEDERICO GARCÍA LORCA Dirección: ANTONIO SAURA
Así presenta el director de escena Antonio Saura, fundador, en 1984 junto a la actriz Esperanza Clares, de la compañía Alquibla Teatro su versión de La casa de Bernarda Alba. Su puesta en escena de este “drama
de mujeres en los pueblos de España”. La obra maestra que Federico García Lorca escribió para Margarita Xirgú y que el público español no pudo disfrutar hasta 1964, casi veinte años después de su estreno en Buenos Aires y casi treinta desde la muerte del poeta.
de mujeres en los pueblos de España”. La obra maestra que Federico García Lorca escribió para Margarita Xirgú y que el público español no pudo disfrutar hasta 1964, casi veinte años después de su estreno en Buenos Aires y casi treinta desde la muerte del poeta.
En el montaje de la compañía murciana se opta por el enfoque más existencialista del drama. La tensión trágica se materializa en la cuerda a través de la que Bernarda y Adela confrontan su visión del mundo desde cada
extremo, con Poncia y el resto de hijas/hermanas tirando hacia un lado u otro según sople el viento. Magistralmente se lleva a escena ese mundo estanco que condena a la hembra a «hilo y aguja», la sujeta con una correa de decencia, la pudre por el “qué dirán”, asfixia su sexualidad en un infierno de cuatro paredes y la obliga a
gritar al unísono “¡Déjame salir! ¡Quiero irme de aquí!”.
extremo, con Poncia y el resto de hijas/hermanas tirando hacia un lado u otro según sople el viento. Magistralmente se lleva a escena ese mundo estanco que condena a la hembra a «hilo y aguja», la sujeta con una correa de decencia, la pudre por el “qué dirán”, asfixia su sexualidad en un infierno de cuatro paredes y la obliga a
gritar al unísono “¡Déjame salir! ¡Quiero irme de aquí!”.
Con una sobria puesta en escena Alquibla Teatro presenta esta obra maestra de las letras hispanas que, descorriendo las cortinas de una casa, muestra la tensión continua entre deber y deseo, entre inquisición y
libertad. Los entresijos de una sociedad y un tiempo determinados, todo ello al poético ritmo que marca el
tañido de unas campanas.
libertad. Los entresijos de una sociedad y un tiempo determinados, todo ello al poético ritmo que marca el
tañido de unas campanas.
“Emocionante, espectacular” (La Verdad). “Teatro desde las entrañas” (La Opinión).
“Brillante sobriedad escénica” (Heraldo de Aragón).
“Brillante sobriedad escénica” (Heraldo de Aragón).
- Sábado 07 de Marzo a las 21:00 h. Precio: 17 €
No hay comentarios:
Publicar un comentario